MJacksonINFO.userforum.ru - Первый Национальный КЛУБ Майкла Джексона. - Самая большая энциклопедия рунета о жизни и творчестве MJ -

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Уолт Дисней / Walt Disney и Майкл Джексон

Сообщений 1 страница 20 из 20

1

Уолт Дисней / Walt Disney и Майкл Джексон
Биография, интересные факты

Дата рождения:

5 декабря 1901(1901-12-05)

Место рождения:

Чикаго, США

Дата смерти:

15 декабря 1966(1966-12-15) (65 лет)

Место смерти:

Лос-Анджелес, США

Гражданство:

Соединённые Штаты Америки США

Профессия:

художник-мультипликатор (аниматор), кинорежиссёр, сценарист, продюсер, актёр

Карьера:

1920—1966

Направление:

семейное кино

http://s54.radikal.ru/i146/1008/02/a618a91cc5db.jpg

Уолт Дисней

Уо́лт Дисне́й (англ. Walt Disney, МФА, полное имя — Уо́лтер Эла́йас Дисне́й англ. Walter Elias Disney, 5 декабря 1901 — 15 декабря 1966) — американский художник-мультипликатор, кинорежиссёр, актёр, сценарист и продюсер, основатель компании «Walt Disney Productions», которая к настоящему времени превратилась в медиаимперию «The Walt Disney Company». Является создателем первого в истории звукового мультфильма, первого музыкального и первого полнометражного. В своей необыкновенно напряжённой жизни Уолт Дисней как режиссёр снял 111 фильмов и был продюсером еще 576 киноработ. Заслуги Диснея в области киноискусства были отмечены 26-ю премиями «Оскар» и многими другими наградами и премиями.

Биография

Ранние годы

Уолт Дисней родился 5 декабря 1901 года в Чикаго. Среди его предков были англичане, ирландцы и немцы. В 1906 году семья переехала на ферму в штат Миссури, а в 1910 году — в Канзас-сити. В 14 лет подрабатывал как разносчик газет. Во время Первой мировой войны Дисней год прослужил за рулем санитарной машины Международного Красного Креста во Франции.

В 1919 году Дисней устраивается художником на студию кинорекламы, где начинает создавать свои первые рекламные фильмы — тогда же у него возникло желание продолжить свои эксперименты в мире рисованной анимации. Со временем Дисней открыл в Канзас-Сити свою первую студию анимации «Лаф-о-грамз», где его компаньоном и ведущим аниматором стал Аб Айверкс. Однако вскоре фирма обанкротилась.

Дебют

В 1922—1937 годах он выступал как сугубо творческий работник, а после войны занялся кинопроизводством. В 1923 году Дисней переезжает в Лос-Анджелес, где со своим братом Роем создает в Голливуде The Walt Disney Company как небольшую анимационную студию. Первого марта 1924 года Дисней представил свой первый трюковый фильм «День Алисы на море», подсказанный героями книжки Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес». Свою серию фильмов, нарисованных в 1926—1927 гг., режиссёр тоже назвал в честь героини этой книги — «Алиса в стране мультипликации» (всего Дисней снял 56 фильмов о приключениях Алисы). Тогда же начал формироваться стиль диснеевских фильмов.

Микки Маус и другие

http://s39.radikal.ru/i083/1008/4b/b35492b49a81.png
Уолт Дисней и Микки Маус

В 1927 году огромную популярность получил фильм «Кролик Освальд», а его герой открывает галерею знаменитых персонажей из фильмов Диснея. Мышонка Микки Мауса, которого нарисовал компаньон Диснея Аб Айверкс, сначала звали Мортимер, но вскоре он получил имя, сегодня хорошо известное во всем мире. Впервые мышонок Микки Маус появился в немом фильме «Безумный аэроплан» (1928), а в том же году стал героем и первого звукового фильма Диснея — «Пароходик Вилли» (кстати, это был первый в истории рисованный фильм с синхронным звуком). В первых лентах Дисней «одолжил» мышонку собственный голос, а вскоре этот фильм открыл перед молодым режиссером дорогу к оглушительной карьере.

В 1929 году Дисней начал работать над циклом «Забавные симфонии», и к 1938 году снял свыше 70 серий, включая такие шедевры, как «Танец скелетов» (1929), «Гадкий утенок» (1932), «Три поросенка» (1933). Уже в этих фильмах появляются герои, ставшие всемирно известными — смешные собачонки Плуто (1930) и Гуфи (1932), а также утенок Дональд Дак (1934).

Белоснежка и семь гномов и Пиноккио

http://s52.radikal.ru/i137/1008/ce/a44daee6349a.jpg

Дисней и семь гномов в 1937

Когда Диснею было 14 лет и он подрабатывал продажей газет, в Канзас-Сити он увидел короткий немой мультфильм о Белоснежке, который ему запомнился на всю жизнь. Осенью 1934 года Дисней сделал первый набросок сценария по мотивам сказки братьев Гримм. Над последней версией этого сценария вместе с Диснеем трудилось несколько человек, включая Отто Ингландера, Эрла Харда и Тэда Сирса. 21 декабря 1937 года на экранах Америки впервые был показан полнометражный анимационный фильм Диснея «Белоснежка и семь гномов» по сказке братьев Гримм. «Белоснежка» принесла Диснею огромный успех: всемирную популярность, свыше 8 млн долларов дохода и восторженные отклики в профессиональной прессе.

Вскоре появились новые полнометражные фильмы диснеевской студии. «Пиноккио» (1940) по сказке итальянского писателя ΧΙΧ века Карло Коллоди зрителями был воспринят с восторгом, который разделяли и критики. И этот успех был результатом титанического труда: например, чтобы лучше нарисовать сцену, когда Пиноккио пытается убежать от кита, художники долго изучали повадки и движения настоящих китов. Отличные рисунки, динамичный сюжет, прекрасно подчеркиваемый музыкой, обеспечили фильму огромный успех — до сих пор «Пиноккио» наряду с «Белоснежкой» считается лучшим фильмом Диснея. Музыка к этому фильму, авторами которой были Ли Харлайн, Поль Смит и Нед Вашингтон, награждена «Оскаром». Была также отмечена песенка «When you wish upon a star» (музыка Ли Харлайна на слова Неда Вашингтона).

Источник

0

2

Фантазия

     Фантазия (мультфильм)

Противоречивое мнения вызвала «Фантазия» (1940) режиссера Уолта Диснея по сценарию Джо Гранта и Дика Хьюмара и под музыкальным руководством Эдварда Пламба. Идея фильма возникла еще со времени работы над «Забавными симфониями», в которых фабула тесно переплеталась с музыкальными произведениями. «Фантазия» — это смелый эксперимент со звуком, цветом и изображением, попытка передать музыку в линии и цвете, подчиняя рисунок музыкальному контексту. Например, токката и фуга Иоганна Себастьяна Баха показаны в виде абстрактных форм, а музыка из балета Чайковского «Щелкунчик» сопровождается танцем грибов; на фоне «Праздника весны» Игоря Стравинского разворачивается красочный сюжет сотворения мира. Наиболее безвкусным фрагментом фильма критики называли сцену, когда под звуки «Пасторальной симфонии» Бетховена на экране появляются кентавры. И только в 1960-х годах прошлого века «Фантазия» получила признание — когда такие произведения стали массово пропагандировать популярную музыку.
Дамбо и Бэмби

    Дамбо, Бэмби (мультфильм)

http://i066.radikal.ru/1008/2e/dce42c11cdcc.jpg

Бэмби

Полнометражные фильмы, выходившие из стен диснеевской студии, часто называют семейными. В частности, речь идет о фильме «Дамбо» (1941) — музыкальном рассказе по мотивам книги Хелен Эберсон и Гарольда о маленьком цирковом слоненке, который научился летать (продюсер — Уолт Дисней, режиссер — Бен Шарпстин). Динамичные забавные приключения, построенных на безудержной фантазии авторов, великолепная пластика рисованных персонажей — все это принесло фильму огромную популярность. Знаменитыми стали сцены парада розовых слонов, а также фантазии слоненка, выпившего бокал шампанского.

Огромную симпатию не только молодых зрителей, но и их родителей завоевал и олененок из фильма «Бэмби» (1942), который вместе со своими лесными друзьями переживает множество невероятных приключений.

Золушка и другие мультфильмы

http://s45.radikal.ru/i110/1008/97/af90d6ca288b.jpg

Золушка

В 1950 году Дисней создал рисованную версию о скромной, прекрасной девушке, которая с помощью доброй феи становится невестой прекрасного принца. Режиссерами фильма «Золушка» были Уилфред Джексон, Гамильтон Ласки, Клайд Джероними. Среди самых замечательных сцен стоит назвать ту, когда мыши, толкающие огромную тыкву, превращаются в великолепных скакунов, запряженных в карету, а добрая фея превращает лохмотья Золушки в прекрасное бальное платье. За прекрасное техническое мастерство фильм на Берлинском кинофестивале был награжден «Золотым медведем», а создатели ленты снова по-хозяйски распорядились популярностью рисованных персонажей: диснеевская Золушка появилась на футболках, постельном белье и платочках во многих странах мира.

Три режиссёра, снявшие «Золушку», на киностудии Уолта Диснея создали в 1953 году новый шедевр — фильм «Питер Пэн» по книге сэра Джеймса Барри. За этим полнометражным мультфильмом последовали такие знаменитые ленты, как «Леди и бродяга» (1955), «Спящая красавица» (1959) и «Сто один далматинец» (1961), ставшие классикой мультипликационного кино.

Продюсерская деятельность

В 1948 году Уолт Дисней начал снимать свою знаменитую серию цветных образовательных фильмов, главным образом о природе — в частности, картины «Живая пустыня» (1953) и «Исчезающая прерия» (1954), режиссером которых был Джеймс Элгар. Эти фильмы завоевали большую популярность, раскрывая малоизвестные стороны жизни животных и растений, а также подспудно вызывая у зрителей желание сберечь природу.

Тогда же на диснеевской студии стали снимать игровые приключенческие фильмы, рассчитанные на юного зрителя — в числе наиболее примечательных можно назвать «Остров сокровищ» (1950) по повести Роберта Льюиса Стивенсона (режиссер Байрон Хаскин), «Робин Гуд» (1952) (режиссер Кен Аннакин), а также кинофантазию, снятую в жанре мюзикла, — «Мэри Поппинс» (1964), который был награжден пятью «Оскарами» (режиссер Роберт Стивенсон). Во всех этих фильмах Дисней выступал как продюсер, следил за ходом съёмок и оказал большое влияние на художественную сторону фильмов.

Смерть

15 декабря 1966 года Дисней скончался в Лос-Анджелесе от рака лёгких. Связав смерть Диснея с его давней привычкой курения, носящая его имя компания приняла стратегическое решение отказаться от показа сигарет в своих фильмах.

Несмотря на смерть Диснея, начатое им дело продолжается, и его киностудия по-прежнему снимает анимационные и игровые фильмы для детей всех возрастов. В 1968 году Дисней был посмертно награжден высшей наградой США Золотой медалью Конгресса.

Распространена также версия о заморозке мультипликатора в криогенной камере, на которую он пошёл в надежде на нахождение метода разморозки организма человека в далёком будущем

Источник

0

3

Режиссёрский почерк

В работах Диснея использовалась покадровая, или мультипликационная съемка — это съёмка на пленку отдельных неподвижных фаз (моментов) движения, выраженных в рисунке. Последовательная проекция этих изображений на экран со скоростью 24 кадра в секунду создает иллюзию движения, эффект «одушевления» персонажей. Это воистину титанический труд, ведь для фильма необходимо было вручную сделать огромное число рисунков. Например, длящийся 25 минут фильм «Гибель „Лузитании“» (1918) Уинзора Мак-Кея состоял из 25 тысяч рисунков.

Начиная с «Пароходика Вилли» в лентах Диснея важную роль начинает играть музыка. Звук в его фильмах служит не только фоном для диалогов, а становится их важной составной частью, музыкальным фоном, создавая гармонию всего рисованного произведения. А начало было положено знаменитой сценой из «Пароходика Вилли», когда мышонок Микки Маус использует других животных как музыкальные инструменты — например, кошачий хвост в роли смычка. Художники Уолта Диснея, перед тем как рисовать животных, всегда тщательно изучали повадки их живых прототипов. Поэтому, несмотря на сказочный сюжет, все движения на экране крайне правдоподобны. Примером такого подхода могут служить рисованные зверушки в фильме «Пиноккио». В то же время персонажи-люди в мультфильмах Диснея значительно уступают по выразительности и качеству проработки животным и даже неодушевлённым предметам; известно, что Белоснежку, Принца и других людей Дисней просто срисовывал с живых артистов.

В «Фантазии» Уолта Диснея впервые на широком экране появляется стереозвук. Все отмечали высокое качество музыкального сопровождения этого фильма, которое было записано в исполнении Филадельфийского симфонического оркестра под руководством Леопольда Стоковского. Фильм состоял из 8-ми частей, каждая из которых — новое музыкальное произведение, новые персонажи и видеоэффекты.

В 1932 году американские инженеры Джозеф Артур Болл и Джордж Альфред Митчел сконструировали камеру с трехцветной пленкой «Technicolor». В ней на негативе одновременно запечатлевались три основных цвета (пурпурный, голубой и желтый). Одним из первых режиссеров, который начал использовать эти камеры, был Уолт Дисней — в первом цветном мультфильме «Цветы и деревья» (1932). Дисней смог добиться эксклюзивного контракта с «Technicolor», который обязывал других мультипликаторов (таких как Мак Флейшер и открывший к тому времени собственную студию Аб Айверкс) использовать в цветных фильмах два цвета а не три, либо работать в двухцветной системе Cinecolor. Такие условия на долгое время избавили студию Диснея от конкуренции и утвердили за ней звание флагмана анимационного производства.

На студии Уолт Дисней ввёл систему премирования аниматоров, позже принятую на других студиях, в том числе и на Союзмультфильме. Художник-аниматор, предложив трюк режиссёру, получал небольшое вознаграждение.

http://s005.radikal.ru/i212/1008/31/6450be81173e.png

Уолт Дисней

Личная жизнь

В июле 1925 года женился на секретаре его студии Лилиан Боундс (1899-1997). В 1933 году у них родилась дочь Дайана Мэри (пара в течение 8 лет пыталась завести ребенка, предыдущие две беременности закончились выкидышами, причинив много страданий Уолту и Лилли). Не имея возможности родить второго ребенка, в 1937 году супруги удочерили маленькую девочку, дав ей имя Шэрон Мэй Дисней (1936-1993). Дайана Мэри Дисней - мать семерых детей, автор популярной биографии Уолта Диснея, организатор нескольких проектов, связанных с его именем, один из руководителей компании "Уолт Дисней", основатель музея Уолта Диснея в Сан-Франциско (открыт в октябре 2009 года). По словам Дайаны, Уолт Дисней был примерным семьянином, посвящал семье все свободное от работы время, часто гулял с дочками и именно во время этих прогулок ему пришла в голову идея создать такое место, где было бы интересно и взрослым, и детям. Впоследствии таким местом стал Диснейленд.

Избранная фильмография

     1922 — Красная Шапочка/Little Red Riding Hood
     1922—1927 — Приключения Алисы
           1923 — Страна чудес Алисы/Alice’s Wonderland
           1924 — Жуткое приключение Алисы/Alice’s Spooky Adventure
           1924 — Дикое западное шоу Алисы/Alice’s Wild West Show
           1924 — История рыбалки Алисы/Alice’s Fishy Story
           1924 — Алиса и Ловец собак/Alice and the Dog Catcher
           1924 — Алиса-миротворец/Alice the Peacemaker
           1924 — Алиса едет в Данию/Alice Gets in Dutch
           1924 — Алиса охотится в Африке/Alice Hunting in Africa
           1924 — Алиса и три медведя/Alice and the Three Bears
           1924 — Алиса-волынщик/Alice the Piper
           1925 — /[Alice Cans the Cannibals]
           1925 — /Alice the Toreador
           1925 — /Alice Gets Stung
           1925 — /Alice Solves the Puzzle
           1925 — /Alice’s Egg Plant
           1925 — /Alice Loses Out
           1925 — /Alice Is Stage Struck
           1925 — Алиса выигрывает Дерби/Alice Wins the Derby
           1925 — /Alice Picks the Champ
           1925 — /Alice’s Tin Pony
           1925 — /Alice Chops the Suey
           1925 — /Alice the Jail Bird
           1925 — /Alice Plays Cupid
           1925 — /Alice Rattled by Rats
           1925 — Алиса в джунглях/Alice in the Jungle
           1926 — Алиса на ферме/Alice on the Farm
           1926 — /Alice’s Balloon Race
           1926 — /Alice’s Little Parade
           1926 — /Alice’s Mysterious Mystery
           1926 — /Alice’s Orphan
           1926 — /Alice Charms the Fish
           1926 — /Alice’s Monkey Business
           1926 — /Alice in Slumberland
           1926 — /Alice in the Wooly West
           1926 — /Alice the Fire Fighter
           1926 — /Alice Cuts the Ice
           1926 — /Alice Helps the Romance
           1926 — Испанская гитара Алисы/Alice’s Spanish Guitar
           1926 — /Alice’s Brown Derby
           1926 — /Alice the Lumberjack
           1927 — /Alice the Golf Bug
           1927 — /Alice Foils the Pirates
           1927 — /Alice at the Carnival
           1927 — Алиса на родео/Alice at the Rodeo
           1927 — /Alice the Collegiate
           1927 — Алиса в альпах/Alice in the Alps
           1927 — Автогонки Алисы/Alice’s Auto Race
           1927 — /Alice’s Circus Daze
           1927 — /Alice’s Three Bad Eggs
           1927 — /Alice’s Knaughty Knight
           1927 — Пикник Алисы/Alice’s Picnic
           1927 — /Alice’s Channel Swim
           1927 — /Alice in the Klondike
           1927 — /Alice’s Medicine Show
           1927 — /Alice the Whaler
           1927 — /Alice the Beach Nut
           1927 — /Alice in the Big League
     1927 — Ой учитель/Oh Teacher
    1927 — Механическая корова/The Mechanical Cow
     1927 — Дочь банкира/The Banker’s Daughter
     1927 — Кролик Освальд/Oswald the Lucky Rabbit
     1928 — Безумный аэроплан/Plane Crazy
     1928 — Пароходик Вилли/Steamboat Willie
     1929—1939 — Забавные симфонии/Silly Symphonies
     1937 — Белоснежка и семь гномов/Snow White and the Seven Dwarfs
     1940 — Пиноккио/Pinocchio
     1940 — Фантазия/Fantasia
     1941 — Дамбо/Dumbo
     1942 — Бэмби/Bambi
     1944 — Три кабальеро/The Three Caballeros
     1949 — Приключения Икебода и мистера Тодда/The Adventures of Ichabod and Mr. Toad
     1950 — Золушка/Cinderella
     1951 — Алиса в Стране чудес/Alice In Wonderland
     1953 — Питер Пэн/Peter Pan
     1955 — Леди и Бродяга/Lady and the Tramp
     1959 — Спящая красавица/Sleeping Beauty
     1961 — Сто один далматин (Сто один далматинец)/One Hundred And One Dalmatians

Источник

0

4

Michael Jackson sings a Walt Disney Medley 1981

источник: youtube.com
http://www.youtube.com/watch?v=N3RpdFbY1Z8
SonJackson1982 | 24.07.2008
Michael Jackson sings a Medley for Disney

0

5

  http://i.smiles2k.net/aiwan_smiles/yes.gif  Pluto Dances Like Michael Jackson
Плуто танцует как Майкл Джексон

источник: youtube.com
http://www.youtube.com/watch?v=jRJOg3MErao&feature=related
iskew | 28.12.2009

+1

6

Michael Jackson In Encino 1984

источник: youtube.com
http://www.youtube.com/watch?v=zwHKLikR … re=related
marcellajacksonfan7 | 01.10.2009

0

7

Michael Jackson At Disneyland - Off The Wall

источник: youtube.com
http://www.youtube.com/watch?v=kMdX57PEOOc&feature=related
MichaelJAngel4Ever | 24.03.2010

0

8

Майкл Джексон был одним из самых больших поклонников
Мира Уолта Диснея / Walt Disney World's

источник англ. текста и фото: examiner.com
автор: Хизер Ли Кэрролл / Heather Leigh Carroll
перевод текста на рус. язык: Nadia

http://img-fotki.yandex.ru/get/5700/m-jackson-info.16/0_413fb_1928d776_L.jpg
Поклонники Майкла Джексона собираются вокруг звезды Джексона
на Голливудской Аллее Славы в Лос-Анджелесе.

Как постоянный гость, Майкл Джексон наслаждался временем в Walt Disney World Resorts в Центральной Флориде.
Он был постоянным гостем в отеле Royal Plaza Hotel в Lake Buena Vista. Джексон, который умер вчера в возрасте 50 лет, любил парки и проводил много времени там в середине 80-х..

Джексон выбрал время далекое от реальности, в мире, где сбываются мечты. Он убегал изо дня в день от музыкальной жизни в мир фантазии. В  Его четыре спальни на Royal Plaza Hotel были мерцающие огни на потолке, трофей случае (который был застрахован на 1 млн. долл. США), Мэрилин Монро коллекционирования и состоянии современного проигрывателя лазерных дисков.  без понятия.Он хотел лучшую звуковую систему в своей комнате , чтобы огни вспыхивали в такт музыке.

Кроме того, ходили слухи, что у Джексона была одна из крупнейших и впечатляющих личных коллекций Диснейленда. Он собрал свой собственный небольшой кусочек любимого места в мире прямо в собственном доме.

Поп-звезда провела много времени на аттракционах Центральной Флориды и его  видели, как на сцене,так и за кулисами  в местах только для персонала. Джим Эбботт, музыкальный критик Sentinel, находился среди актерского состава в Walt Disney World во время многих визитов Джексона в "счастливое место на Земле." В статье он пишет, что он однажды видел Джексона в Cast Services в Epcot. Он сказал, что Джексон прогуливался, глядя на макеты достопримечательностей парка. Существовала небольшая толпа наблюдающих актеров , но Abbott попросил, что никто не тревожил его. Джексон махнул  своей маленькой аудиторий, а затем сел в лимузин и уехал.

Он посещал Волшебное Королевство с маленькой звездой Маколеем Калкиным и с шимпанзе Бабблз. По словам Abbottа он был один раз замечен в лодке на водах залива озера с телевизионным  актером Эммануилом Льюисом.

Джексон также находился в качестве гостя в Волшебном Королевстве и как звезда "Капитана ИО" в Epcot. "Капитан ИО" это фильм, который был показан на Epcot с сентября 1986 по июль 1994 года. Это был 3-D фильма режиссера Джорджа Лукаса, режиссер Фрэнсис Форд Коппола , где снялась Анжелика Хьюстон.

Хотя фильм транслировался  короткий срок в Walt Disney World Theme Park, но он продолжал идти во многих других парках Диснея, включая Диснейленд (закончился 1997), Парижский Диснейленд (закончился в 1998) и Токио Диснейленд (закончился в 1996). "Капитан ИО" позже был заменён на "Дорогая, я уменьшил детей" 3-D шоу в Epcot.

P.S. Благодарствую Nadia за помощь в переводе!  http://i.smiles2k.net/aiwan_smiles/yes.gif

0

9

копия сообщения ФИЛЬМ - Майкл Джексон - Капитан ИО, авт. SimkaMJvit

Michael Jackson - Captain Eo / Майкл Джексон - Капитан ИО

http://img-fotki.yandex.ru/get/4509/m-jackson-info.16/0_41432_91c72f37_L.jpg

Год выпуска: 1986
Продолжительность: 17:41
режисcер: Френсис Форд Коппола
сценарий: Джордж Лукас, Rusty Lemorande, Френсис Форд Коппола
продюсер: Джордж Лукас, Rusty Lemorande
оператор: Питер Андерсон
композитор: Джеймс Хорнер, Майкл Джексон
бюджет: $17 000 000
В главных ролях: Майкл Джексон, Анжелика Хьюстон, Дик Шоун, Шила Бест, Дэбби Ли Керрингтон, Тони Кокс, Gary DePew, Cindy Sorenson

Источник: www-inna.ucoz.ru

«Капитан ИО» — 3-D научно-фантастический музыкальный фильм, который был показан только в Диснеевских парках развлечений (Диснейленд, Дисней Уолт, Диснейленд в Токио, Евродиснейленд в Париже). Это проходило в специальных кинотеатрах и действие сопровождалось спецэффектами, включая лазер, дым, звездный фон. В свое время «Капитан ИО» был самым дорогим фильмом, его бюджет составил приблизительно 30 миллионов американских долларов. Это была совместная работа оскароносного Джорджа Лукаса (Звездные войны), Фрэнка Френсиса Копполы (Крестный отец) и Майкла Джексона.
Звезда фильма — Майкл в главной роли Капитана ИО.

Сюжет
Кино рассказывает историю Капитана ИО и его команды космического корабля, состоящей из инопланетян. Они попадают на необычную планету с миссией — вручить подарок королеве инопланетян, Высочайшей Повелительнице (Анжелика Хьюстон).

Команда Капитана ИО состоит из его маленького летающего приятеля Фазбаккета, двухголового штурмана Айди и Оди, робота-охранника офицера Майор Домо, маленького робота Минор Домо, и слоноподобного компаньона Хутера (который постоянно умудряется, чем-нибудь затруднить выполнение миссии).

Во время путешествия по планете команду приговаривают к истязанию. Однако Капитан ИО говорит Королеве, что его подарок — песня — может разбудить то прекрасное, что сокрыто глубоко внутри нее. Использую силу музыки, Капитан ИО и его команда изменяют Королеву и ее планету.

Музыка
Фильм представил две новые песни Майкла: «We Are Here to Change the World» и «Another Part of Me».

http://img-fotki.yandex.ru/get/6001/m-jackson-info.16/0_41431_58115fc6_L.jpg

История фильма
Премьера:

    12 сентября 1986 года, Epcot Center Дисней Ворлд (Флорида, США)
    13 сентября 1986 года, Диснейлэнд (Калифорния, США)
    30 мая 1988, была показано ТВ шоу, которое вела Вупи Голдберг (Whoopi Goldberg). Темой было создание 'Captain EO’, хореография, костюмы и спецэффекты.

Закрытие:
Дисней Ворлд (США): Июль 6, 1994
Диснейленд (США): Апрель 7, 1997
Диснейленд (Токио): Сентябрь, 1996
Евро Диснеленд (Франция): Август 17, 1998

Источник: myjackson.ru



Michael Jackson - Captain Eo part 1 of 2 ( FULL VERSION )


Michael Jackson - Captain Eo part 2 of 2 ( FULL VERSION )

Источник: youtube

0

10

источник: http://www.mjjpictures.com/main.html

http://img-fotki.yandex.ru/get/4806/m-jackson-info.16/0_41434_cae76c1c_L.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4901/m-jackson-info.16/0_41435_263f8388_L.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4511/m-jackson-info.16/0_41436_43b54918_L.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5800/m-jackson-info.16/0_41437_8fbaf7db_L.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4508/m-jackson-info.16/0_41433_5c7b9484_L.jpg

источник фото: wdwstuff.com

http://img-fotki.yandex.ru/get/5902/m-jackson-info.16/0_4142f_cf63c27d_L.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4601/m-jackson-info.16/0_4142e_19abb4fd_L.jpg

0

11

http://s002.radikal.ru/i197/1010/a7/856aa984e888.jpg

http://s44.radikal.ru/i103/1010/5e/7e14f28238d3.jpg

0

12

Статья: Шесть секретов Уолта Диснея

Источник: www.peoples.ru

Автор: Галина Качук
Сайт: Работница (Журнал)

Дата публикации на сайте: 01.08.2003

Уолт Элиас Дисней
Walt Elias Disney
( 05.12.1901 года [Чикаго]- 15.12.1966 года [Лос-Анджелес])
США (Usa)

Есть же такие имена - произносишь и погружаешься в состояние чистой радости! С Диснеем связано только светлое, чудесное, забавное. И ни капли печали и горечи.

А все потому, что знал великий аниматор, что созидание придает всему смысл, и умело организовал творческий процесс. Как? Вот его ноу-хау.

1. Мечтатель против Критика. В каждом творческом человеке сидит внутренний Фантазер, Реалист и Критик, надо сделать так, чтобы они не мешали, а помогали друг другу. Дисней придумал "стратегию трех комнат". В одной - только мечтали. Стены ее были увешаны картинами, рисунками, цитатами, будоражащими воображение, царили беспорядок и буйство красок. Никакой критики не допускалось - только грезы без границ, только идеи. Комната Реалиста - рабочие столы, оснащенные самой совершенной техникой. Здесь воплощалось задуманное. Когда же Диснею надо было бросить "повторный взгляд", оценивающий содеянное, мультипликатор шел в тесную каморку Критика.

2. Экспериментатор против Эксперта. "Выясните мнение специалистов-знатоков и поступайте наоборот", - говаривал Дисней. Ни один из его замыслов никогда не встречал у профессионалов похвалы. Все идеи казались сумасбродством. Ввести наряду с живыми актерами рисованых героев? Бред! А полуторачасовой мультфильм?! Кто его выдержит, когда можно лицезреть на экране натуральные прелести Джоан Кроуфорд?! Но Дисней делал по-своему. Его первый полнометражный мультик "Белоснежка и семь гномов" стал самым кассовым фильмом всех времен. Потом Дисней снял без малого две дюжины "полнометражек".

3. Авантюрист против Осторожного. Чем выше риск, тем быстрее идешь к цели, тем больше преимуществ перед другими. Первые 30 лет студия братьев Дисней ежегодно разорялась, ибо Уолт постоянно ставил на карту все, что имел. Ради Диснейленда заложил и дом, и деньги. Он перенес 8 нервных срывов и 19 жизненных кризисов. После каждой "болезни РУ" - разочарования и уныния - он возвращался к делу с еще более впечатляющими замыслами. Без депрессии не было бы эйфории!

4. Добрый против Злого. Добро в конце концов берет верх - таков закон этого мира. Выгоднее делать ставку на добро. Тема всех произведений Диснея - борьба со злом. Дисней обожал счастливые финалы и поселил всех своих персонажей в пространстве собственного целомудренного мировоззрения. Так он "заработал" себе имидж нравственно чистого человека. А ведь был злостным курильщиком и почти алкоголиком. О его романе с актрисой Долорес дель Рио было известно в Голливуде всем. Однако ни один репортер не посмел испортить его репутацию. Почему? Дисней создал для нас мир счастья, убежище от бед реальности, и было бы неблагодарностью его задеть. "Материнство, яблочный пирог и Дисней" - вот святая американская "троица". Святыни осквернять нельзя.

5. Ребенок против Взрослого. У кого детство не кончается, у того и творчество длится вечно. Даже в 55 лет Дисней часами играл в мини-железную дорогу. Это был прообраз его империи развлечений, мультик в реальности. И вне времени. Из фильмов он удалил все ссылки на возраст и дату. Зато их выпускали заново каждые 10 лет, не боясь, что устарели, давали повторные прокаты для нового поколения детей. И произведения, провалившиеся с первого раза, потом приносили баснословные барыши.

6. Проситель против Гордеца. Никогда не стесняйтесь просить, и вы удивитесь той помощи, которую получите. А каждая удовлетворенная просьба укрепляет влияние на людей. Дисней просил денег много раз и всегда находил кредиторов. Когда аниматор задумал парк развлечений для всей семьи, соратники отказали ему в поддержке. И Дисней обратился к "главному врагу", каковым тогда было для киношников телевидение. Отдавая "теледолг", Уолт вышел в эфир с еженедельной программой и показом шедевров своей фильмотеки. Это произвело революцию на ТВ, превратив его из средства массовой информации в семейное развлечение. Так в 53 года Дисней стал миллионером. А первый Диснейленд сделал миллиардерами его потомков. Хотя творчество - не богатство - было для Диснея превыше всего.

0

13

Всемирный MJ Дисней День.


Источник:forum.exler.ruПервоисточник:www.globalmjdisneyday.com


Присоединяйтесь к веселью в волнении и с любящими воспоминаниями!

28 июня 2011  

Целью этого мероприятия является объединение людей из всех уголков земного шара, чтобы отдать дань уважения и восхищения одному из величайших артистов, художников и гуманитариев, который когда-либо жил - Майклу Джексону.

Приглашаются все поклонники Майкла, чтобы поддержать друг друга и насладиться воспоминаниями в духе любви! Чтобы радоваться жизни и любить этого человека, которого мы все приняли так близко к нашим сердцам.

Что может быть лучше места для празднования, чем " самое счастливое место на Земле", Диснейленд!
 

Майкл обожал Диснейленд парки, и Диснейленд обожал его.

Увидимся в июне! 

http://s14.radikal.ru/i187/1006/86/3a7ba98830e0.jpg

http://s53.radikal.ru/i141/1006/fc/aec3047b93e0.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5005/eltn-elena.51/0_55587_9176f065_L.jpg

http://forum.exler.ru/uploads/37/post-1300312115.jpg

0

14

Michael Jackson Disneyland Paris 92 (rare)



Источник:youtube.comMJACKSON80 | 12.09.2007

0

15

Michael Jackson visit to Euro Disney  Michael with his children in Euro Disney Paris June 2006


Источник:youtube.comAmorean |  27.08.2007

0

16

Michael Jackson Meets Disney Characters - Encino, 1984


источник: http://www.youtube.com/watch?v=GrBrzR4ewBQ&feature=related
загружено пользователем mjvideohome , дата: 22.12.2009

+2

17

ДИСНЕЕВСКИЕ ПЕРСОНАЖИ
ТАНЦУЮТ КАК МАЙКЛ ДЖЕКСОН.

Pluto танцует как Майкл Джексон.

источник: http://www.youtube.com/watch?v=jRJOg3MErao
загружено пользователем iskew , дата: 28.12.2009

+1

18

Майкл Джексон был причастен
к созданию  o.O  таких шедевров Диснея,
как "Король Лев", "Алладин" и "Красавица и Чудовище".


источник: forum.myjackson.ru
автор: bestOlka




«Мало кто знает, но Майкл Джексон был причастен к созданию таких шедевров Диснея, как "Король Лев", "Алладин" и "Красавица и Чудовище"»....

1. Майкл помогал Элтону Джону в написании текста песен к мультику "Король Лев", а так же в создании некоторых героев. Если бы не Майкл, то в "Короле Льве" мы бы не увидели Тимона и Пумбу, а также обезьяну Рафики и попугая Зазу. По просьбе самого Майкла создатели не стали включать его в список создателей этого шедевра. Майкл просил, чтобы всё это было в тайне...

2. В "Алладине" Майкл так же стал автором некоторых реплик персонажей, а также автором песни "A Whole New World", однако Джексон решил её отдать Пибо Брайсу - исполнителю этого хита, причину Майкл так и не назвал. Джексон говорил, что это очень красивый и нежный мультик о любви. Он восхищался им...

3. "Красавица и Чудовище". В этом шедевре Майкл помог в создании истории мультика, а так же помог Селин Дион и вновь Пибо Брайсу стать исполнителями хита "Beauty And The Beast". Здесь Король поп-музыки чуть ли не сам написал весь текст сценария этого мультика. И Майкл снова просил, чтобы его имя в создании этого мультфильма было в секрете...

«Майкл Джексон был вторым Диснеем утверждали многие, когда он им помогал создавать эти шедевры анимации. Он был просто чудо-человеком, очень гениальным и душевным.»....

автор: bestOlka

http://s2.uploads.ru/t/QmMK3.jpghttp://s3.uploads.ru/t/6TZWl.jpg  http://s3.uploads.ru/t/GYE8q.jpg

+3

19

Это что-то НЕВЕРОЯТНОЕ!  http://uploads.ru/i/U/E/x/UExSK.gif  БЕГУ ЧИТАТЬ!!!  http://uploads.ru/i/s/7/J/s7JBD.gif  АЛЕКС,  http://uploads.ru/i/9/H/d/9HdnW.gif ну ты даёшь! Ух!!!  http://uploads.ru/i/X/C/g/XCgKW.gif

+1

20

Потрясающе!!!А я и думаю, что ж мне так эти мультфильмы нравятся,не одна я такая конечно же,но готова их смотреть и пересматривать бесконечно!А это все ж неспроста ж http://uploads.ru/i/y/m/E/ymEds.gif космическая связь! http://uploads.ru/i/a/4/y/a4yxA.gif

0